紫砂壶名作(100句)

一、紫砂名壶鉴赏

1、清代嘉庆时期，值得一提的是名扬一时的曼生壶。曼生壶是制壶高手杨彭年和陈鸿寿(号曼生)合作的产物。陈鸿寿一生工花卉兰竹，精书法篆刻，能集书画篆刻艺术与高超的紫砂工艺于一体而盛名于世，号为“曼生壶”。曼生壶大多由杨彭年制造壶坯、陈鸿寿题铭镌刻。

2、原矿泥是最好的，指的是丁蜀镇黄龙山青龙山一带，出的紫砂，行内人知道，这儿的矿封了很多年了，但是为什么市场上还有呢？最多的说法是制壶人一般讲他爸爸他爷爷他姥爷留下来的，这么多年卖壶，一直还没用完，那这种说法，你爱信不信，就怎么定了。

3、壶的造型构思巧妙，鱼、龙、云的装饰与壶身浑然一体。通身作海水波浪状，线条流利，简洁明快。鱼龙吐珠、神韵生动。壶盖安装的龙首伸缩自如，优美灵活。配以龙尾执柄奇趣极生。清代嘉庆、道光、咸丰时期，经过邵大亨的精心设计，“鱼化龙壶”成为一种成熟并广泛流传的经典紫砂壶壶型。

4、徐汉棠汉方瓢壶徐秀棠(１９３７──)中国“工艺美术大师”，徐汉棠胞弟。他于１９５４年起随任淦庭学习陶刻技艺，１９５８年进入中央工艺美术学院张景佑(“泥人张”传人)工作室学习泥塑艺术，此后一直从事陶塑艺术，作品深受欢迎。

5、其实现在紫砂的升值是全行业的，只是要真正的好料做的壶，你喜欢的都具有赏玩的价值，不要一味的追求名家壶，老壶，而且紫砂壶最好的特性就是要养，它是有生命的，一把几千的壶如果养的好的话也可以变成上万，水深的很，书也很多，所以假的也多，多注意一点啊，别随便出手。

6、勿放近多油烟或多尘埃的地方。

7、没有看到图，可以补下图么，十几年的紫砂壶时间不短了，如果是原矿紫砂的话，那就是好壶，并没有真假之分的，只有名家做的名壶才有人去仿造。更多鉴别紫砂壶的知识可以去壶史名录了解。

8、品茶也如同品自己，当你端起茶轻茗入口，芳香馥郁，清新透体之时

9、圆通低调勤修炼，乐效坡翁作地仙。

10、为了喝茶不一定非要买紫砂壶，玻璃壶盏即可，香味不一定差到哪里，色更能展现。:更不一定要追问何家保派了。

11、“梅报春壶”原为江苏宜兴紫砂工艺厂陈列室藏品，是朱氏最负盛名的作品之一。以梅花报春为题，在挺秀饱满的壶身上，运用雕镂和捏塑等多种手法，生动地刻划了梅花不畏风霜严寒之英姿，端丽稳重，精致传神。

12、树瘿就是树瘤。这种壶的造型模仿树瘿，壶面凹凸不平，有树皮模样刻纹。整把壶呈暗栗色，是明代制壶大家供春创制的一种壶式。

13、据紫砂壶史记载，供春在明代正德年间只是一名书僮，后向江苏宜兴金沙寺一名和尚学习制壶技术。供春壶价值极高，有“供春之壶，胜于金玉”的赞语。树瘿壶是供春最出名紫砂壶造型，传世极少。现藏中国历史博物馆的树瘿壶，部分专家认为是供春手制，是现在能看到最早的紫砂茶壶实物。

14、百丈悬崖百丈冰，斗寒哪怕雪欺凌。

15、加助理「辛逸」可帮忙鉴壶，看泥料，辨别底款印章！

16、僧帽壶是明清时期流行的一种壶式，瓷器中常见，时大彬也制过紫砂僧帽壶。僧帽壶造型较奇特，壶身为六边形，壶盖为五瓣莲花形，第六瓣的位置改为注形流，壶注的设计与壶把手前后呼应，又与壶身浑然一体，制作工艺要求很高。顾景舟所制这件僧帽壶，棱角硬朗，线条流畅，壶盖、壶身吻合，分毫不差，形制精雅，是著名作品，盖印“顾景舟”。

17、激石声宏犹远听，还凭鼎足赋新诗。

18、以上佳紫砂制成，胎质温润，以板条泥料围坯经拍身筒成型，外壶与内器分成内外两组。外壶器型为宫灯式，短颈、溜肩、鼓腹、沿势敛足，口盖厚唇，与底足双玹相映。截盖隆起，中竖顶珠钮，弯流鋬环。内器亦呈柱状式，且内外两器相合无间。此器设计奇妙，工艺精绝，内外浑然一体。

19、年代：明代制造人：龚春简介：供春是一位官员的书童。供春陪同主人在宜兴金沙寺读书时，寺中的一位老和尚很会做紫砂壶，供春就偷偷地学。后来他用老和尚洗手沉淀在缸底的陶泥，仿照金沙寺旁大银杏树的树瘿，也就是树瘤的形状做了一把壶，并刻上树瘿上的花纹。烧成之后，这把壶非常古朴可爱，于是这种仿照自然形态的紫砂壶一下子出了名，人们都叫它供春壶。

20、相传风卷葵是清朝制壶大家杨彭年妹妹杨凤年所制，据悉虽然杨彭年自己是制壶高手，但当时的规定的是艺不传女，所以杨凤年刚开始对制壶一无所知。但有一次杨凤年只是想到作业坊拿把壶浇花，才刚一进门便被哥哥轰了出来，说是女人不能进这个地方，杨凤年心里却是很委屈，立志一定要学会做壶。从此杨凤年便专心于制壶之上，这一学就是好几年，当他能够照着以前的样式做出壶来时觉得这还不能显示其真本事，便老想着要创作新样式。

二、紫砂壶名作

1、其造型源于井栏。“井栏”一词，传统文化中多见，如“命理之学”中有“井栏”一格，陈式老架二路太极拳谱第四十一式为“回头井栏直入”。实际生活中的井栏即井之护栏，亦名井床，井干。古人掘井多置井栏，有的还置井盖，井顶，井亭，它们即可护井，又能起到美化环境作用。

2、据紫砂壶史记载，供春在明代正德年间只是一名书僮，后向江苏宜兴金沙寺一名和尚学习制壶技术。供春壶价值极高，有“供春之壶，胜于金玉”的赞语。树瘿壶是供春最出名紫砂壶造型，传世极少。现藏中国历史博物馆的树瘿壶，部分专家认为是供春手制，是现在能看到最早的紫砂茶壶实物。不过唐先生收藏的这把树瘿壶为民国仿品。

3、4火指紫砂壶的烧成质量。通常都从紫砂壶的胎质、外表色彩、器表肌理作用等方面进行评价。《阳羡名陶录》说：过火则老，老不美观；欠火则稚，稚沙土气。

4、李昌鸿段泥铭刻戈形执把方壶

5、箪壶瓢饮求其乐，张力之形意趣奇。

6、清乾隆邵春元款紫砂泥绘宫灯壶

7、汪寅仙紫泥树瘿提梁壶何道洪(１９４３──)１９５８年进宜兴紫砂工艺厂跟随王寅春、裴石民学艺，他技艺全面，尤以自然形、筋纹形见长。

8、其实，紫砂壶与别的艺术品最大的区别，就在于它是实用性很强的艺术品，它的“艺”全在“用”中“品”，如果失去“用”的意义，“艺”亦不复存在。所以，千万不能忽视壶的功能美。紫砂壶的功能美：容量适度；高矮得当；盖严紧；出水流畅。

9、看，真紫砂壶的纹理清新、圆润，视觉有亚光的效果，有众多分布均匀的细小类似金属光泽的颗粒。有的手工壶内壁，有从中心圆点向四周的放射状线，属于加工工艺过程中形成的。

10、那综上所述，款这个字，大家一定要理性看待，客观分析，毕竟你买的是壶，不是买的名望和级别。

11、先说这6款，我认为这些已经很经典了，平时选择我基本上都在这些里面选，而且每款都有名家代表作，还有别的款式感兴趣的朋友可以自己探寻。

12、顾景舟提璧壶３石瓢壶──此壶不同于以往“曼生壶”中的石瓢壶，盖形、把形均有创新，更现圆润可爱。此壶是顾景舟早期的代表作之一。

13、此壶也是一个传统筋纹器造型。盉是中国古代铜器中的酒器，有三足分当鼎立，仿禾形作此砂茗壶，古色古香，给人以非常古雅的美感，质朴优雅，文气十足。以三瓣凹凸筋纹线饰三足，器形古穆；用泥片镶接三棱口盖，通体贯气；耸立三棱壶钮，妙若天成。直筒嘴，古兽把，保持青铜器的古朴美感。壶底刻有“友泉”二字楷书款。

14、周桂珍紫泥方琮壶李昌鸿(１９３７──)１９５５年进宜兴紫砂工艺厂随顾景舟学艺，１９５８年开始参与培训陶工，曾进修中央工艺美术学院造型制图课程，作品多次获得国内外奖项。其妻沈巨华(１９３９──)也是壶艺名家、顾景舟高足。代表作品有夫妇俩人合作的“奔月壶”。

15、此壶高2厘米，口径3厘米。

16、容量：270cc/泥料：降坡泥

17、试水，水浇在真紫砂壶上面，不会形成明显的水珠，水是比较均匀的一片，然后没多久就逐渐被紫砂吸收。

18、再说说我选壶的一些经验：

19、年代：清代制造人：邵大亨简介：龙头八卦一捆竹的作者邵大亨是清道光、咸丰年间的紫砂大家。青年时代已经盛名在外，紫砂泰斗顾景舟对他评价颇多。其中就有“清嘉道以后百五十余年中，无有超越他之上者”这样的盛赞。可见其技艺之精湛。

20、此壶高4厘米，腹径11厘米。

三、紫砂壶名壶欣赏

1、陈鸣远是继明代时大彬后最著名的壶艺大师。他鲜明的个人风格具有两大特点：既继承了明代器物造型朴雅大方的民族形式，又着重发展了精巧的仿生写实手法。他的作品塑镂兼长，构思脱俗，富于创新，并能自制自署，铭刻书法，古雅流利，被誉为“清代砂艺第一名手”。

2、这把提璧壶以盖面似一枚古雅玉璧而得名。壶体呈扁圆柱形，平盖，钮为扁圆形，扁提梁。壶高5厘米，口径8厘米。壶盖内有“顾景舟”方形篆文印，壶底篆书阴文“景舟七十后作”方印。因造型采用微曲线状，故壶嘴与提梁自然舒出，构思兼得形式上贯气和实用时顺势之精巧。作品整体结构严谨，虚实节奏和谐。现藏于宜兴中国陶瓷博物馆。

3、我先说款型，再说怎么挑选。之前的文章也有写到过，感兴趣可以去看。

4、无鼓声威常似鼓，诗书之腹仰前贤。

5、紫砂竹节壶中最有名的是明清时期宜兴窑陈曼生制作,于1977年在上海金山王坫鋈山墓出土。此壶紫中透红，腹部阴刻“单吴生作羊豆用享”八字铭，下署楷书“曼生”款。此壶造型庄重，纹饰清晰流畅，浮雕精细入微，给人以妙手天成之感，乃紫砂壶中珍品。

6、陈鸣远，又名远，号鹤峰、壶隐等。在紫砂工艺史上，陈鸣远占据着一个高峰。他制作的紫砂壶精美绝伦，文化品位极高，具有华丽奇特、纤巧精细的风格。此壶结构合理，制作精细，质朴大方。壶身刻有铭文:“且饮且读不过满腹。为禹同道兄。”下署“远”字，并有“陈鸣远”篆印一方。铭刻书法刚健古雅，有极佳的视觉效果。现藏于上海博物馆。

7、宜兴紫砂一厂作为宜兴紫砂壶制作的传统老厂，现今市面上的制壶名家几乎都是从宜兴紫砂厂出来的，该厂所用泥料是最佳的宜兴紫砂，作品中最大宗还是特拼和小红泥这二大类.其它还有清水泥段泥绿泥，但目前市场上假货也不少，如需收藏还需由懂行的参谋才行。

8、明代万历至清代康熙年间，又出现了一位制壶高手惠孟臣。他尤工小壶，多为褚石色，壶小如香橼(音yuán，一种药材)，容水50毫升，器底刻有“孟臣”铃记。他的作品，被称为孟臣壶，亦称“孟公壶”、“孟臣罐”。主要用于冲泡乌龙茶，为功夫茶茶具之一。他所创作的梨形小壶，传人欧洲，著名的安尼皇后定制银质茶具，也规定要仿惠孟臣的梨形壶。

9、时大彬的僧帽壶。传说金沙寺中的老僧始创紫砂壶，做的就是僧帽壶，壶的造型仿制的是自己的僧帽。供春也制作过僧帽壶。时大彬这把壶仿的也是僧帽。壶底四方形，壶颈不长，其线面明快，轮廓清晰，刚健挺拔，神韵清爽。现藏香港茶具文物馆。

10、宜兴窑玉麟款紫砂覆斗式壶，清末，高5cm，口径7×7cm，底径8×8cm。壶呈上小下大覆斗式，平底四方委角形。壶身镌刻篆书“子孙宜”三字。底钤篆书“玉麟”印章款。姜黄色砂泥，滋润细腻。

11、美者古来捧病梅，树瘿从此不须哀。

12、蒋蓉树蛙石榴壶２佛手壶──此壶以佛手为题材，造型取意新颖，用色贴近实物，构思精巧，堪称佳品。

13、指的是我们人为地添加了一些矿物质，金属类的东西。曾经一度打击化工泥，最后不打击了，为什么呢？因为后来发现，这几乎是宜兴这个地方的一个传统，包括早期的很多大师，做出的那些壶，调出的那些泥，实际上都涉及到了金属矿物质的添加，因为从检测和使用来看的话，它对人体是无害的，尤其是这些物质的添加，可以更大的，丰富它的品种花色，我们知道紫砂的烧制温度一般在1100到1150度左右，那我们平时泡茶呢，水温不过百度，所以即使它添加的物质，经过了煅烧，也不会在我们泡茶的时候，那么容易析出来，就即使有一些微量的有害物质，也不会对我们的身体造成影响。

14、若使用茶船，注意应将壶身略微垫高，使其圈足高过水面，以免壶身留下水线或不均匀的色泽。

15、年代：清代制造人：邵大亨简介：壶体浑圆硕大，浑厚华滋，壶嘴短小前冲，曲线优美；壶把自由舒展，飘逸放达；壶口略小，壶盖略呈拱形，壶钮呈圆球状。整件作品雍容大度，气韵生动。

16、这个款字实际上是很虚的，并不能完全直接的代表这把壶的工艺水准，我们知道，宜兴有很多级别很高的制壶人，年龄很大了，手都抖了，他们的名望很高，做出的壶也更值钱，受市场追捧，但是因为实在太老了，做不了壶了，就会找一些徒子徒孙呢，或者优秀的年轻制壶人，段位比较低的，请他们来代工，然后在加上自己的名章再销售，这种代工现象在宜兴是很常见的，那还有些人热衷于参赛拿奖，到处教人，还有人做的壶送到博物馆里去，通过付款的方式让博物馆收藏，就诸如此类吧，有很多种方式，造成了名声很大，但不代表他做出的壶，有他名章他款式的就一定是好的。

17、清乾隆荆溪华亦宗制四方侧角加彩宫灯壶

18、清初荆溪焕章款朱砂笠帽宫灯壶

19、徐秀棠紫砂陶塑刘海戏金蟾

20、壶内勿常常浸着水，应到要泡茶时才冲水。

四、紫砂壶鉴赏宝典

1、只缘热血心中涌，化作迎新接福能。

2、这件八卦束竹紫砂壶是用64根细竹围成，每根都是同样粗细，工整而光洁。腰中另用一根圆竹紧紧束缚，微瘦些。壶底四周有4个由腹部伸出的8根竹子作足，上下一体，显得十分协调，并更增强了壶身的稳定性。壶盖上有微微凸起的伏羲八卦方位图，盖钮也做成一个太极图式，壶把与壶嘴则饰以飞龙形象。八卦束竹壶不仅造型古奥，而且深得易学哲理。这用64根竹子拼成的壶身，又用32根小竹做成的4个底足，正是“易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦”两分法的典型象征。制作者通过艺术手法，将《易经》中一分为再分为万象万物，以及殊途同归的基本观念得以形象再现。

3、方斗壶现藏于美国堪萨斯城纳尔逊·艾坚斯博物馆。

4、清中期·程世华制紫泥宫灯壶

5、此壶为宫灯式，表面细润，以优质紫泥制作。高颈，压盖，三弯嘴粗大，环把，扁珠状钮，为典型清中期手工制作特征。壶内接口明显，壶盖亦有竹刀修刮痕迹。壶身以泥绘松竹梅三清图案，清新雅致。

6、吕尧臣松风竹炉茶具储立之(１９４２──)１９５８年进宜兴紫砂工艺厂，先后师从于吴云根、顾景舟，目前主要艺术创作集中在紫砂雕塑上。

7、功能效用好的则质优，不然则质差；官能感受好的则质优，反之则质差。所以评价一把紫砂壶的优劣，首先是泥的优劣。泥色的变化，只给人带来视觉观感的不同，与功用、手感无济。而紫砂壶是实用功能很强的艺术品，尤其由于使用的习惯，紫砂壶需要不断摸索，让手感舒服，达到心理愉悦的目的。所以紫砂质表的感觉比泥色更重要。

8、此壶造型方中有圆，给人以刚中带柔的感觉。

9、譬如石桃壶，据不完全统计，就有一百多种，原因就是古今的艺人们，都把自己的审美情趣融进去了他们的作品之中。

10、黄玉麟，宜兴人，活动于清道光、光绪年间。13岁从同里邵湘甫学陶艺，3年有成。曾先后受聘于吴大微及顾茶林之家，为他们制壶作为收藏，是邵大亨之后最有实力的制壶名手。这把方斗壶，造型仿古时农家用以量米麦的量具，壶由四个梯形组成，上小下大，盖方正，钮立方，流与把亦呈方形，显得刚正挺拔，坚硬利索，清新别致。

11、一年秋天刮了好几天的大风，花园中的花草被吹得乱七八糟，心里想着想着突然看到在一枝花干上项着一只壶，但这壶的样式以前从未见过，定睛一看原来是当年自己种下的锦葵花，它被风吹歪了又挺起来，花瓣也被吹得拢在一起，四周花皆被摧残只有锦葵花依然如故，始终不散，于是以此为形经过无数更改后制作出此款风卷葵。

12、裴石民五福蟠桃壶任淦庭民国时最著名的陶刻家，他为很多名家刻铭，现代许多刻陶名家，如徐秀棠、谭泉海、鲍志强等均出自他的门下。王寅春他是活跃于二十世纪初期到中期的重要的壶艺大家，长于几何形器的制作，功力深厚，所作古雅绝伦，沉稳端正，方圆有矩，一生作品颇丰，传世有与著名国画大师亚明合作的“亚明方壶”、“六方井壶”等作品，其子王石耕、王小龙均为现代著名壶艺家。

13、鱼化龙壶是邵大亨的代表作。壶通高3厘米，口径5厘米，壶呈圆球状，通身作海水波浪纹，线条流畅明快。海浪中伸出一条龙首，张口睁目，耸耳伸须，龙口吐出一颗宝珠，十分生动。壶盖上也是一片海浪，壶钮是一从海浪中探首而出的龙头，立体活动，伸缩自如。壶把是一条弯曲的龙尾，情趣盎然。壶呈栗色，却偏于冷调，有清纯之感，大海之态。壶盖内铃阳文楷书瓜子形“大亨”小印。

14、2形指紫砂壶的器形。从器形的视点对紫砂壶艺术品进行评价，需求思考器形的独创性、文明含量、艺术传达方法等方面，需求紫砂壶在运用功能与艺术外型上相一致，到达一种完满的联系。

15、证书，一般正品的紫砂壶都有制作者的手写证书，证书通常为宣纸，毛笔书写，书法俊秀，这是因为，书法是一个好的工艺师的必修课，好紫砂壶的增值更多体现在书法和绘画的技艺上，加盖印章。印章的落款与紫砂壶底的落款一致。

16、作者：许亦晖/编号：54843

17、立冬之后，冬季紫砂壶保养需知！

18、民国初期至中华人民共和国建国这一段时期内，有姓名、作品可考的宜兴紫砂陶艺的作者有：程金寿民国初期制壶工匠，有“三足平肩扁圆壶”传世。冯桂林民国初期制壶名家，他技艺不凡，对各种款式的茗壶都得心应手，而且勤奋非常，作品极丰，现有多件作品传世。

19、这件圆壶高3厘米，口径4厘米。1984年7月江苏无锡县明崇祯二年(1629年)华师伊夫妇合葬墓出土，现藏江苏无锡县文管会。

20、顾景舟石瓢壶４矮井栏壶──此壶是顾景舟和著名画家亚明先生合作的，由亚铭题书。壶高８.２厘米，阔１６.６厘米。

五、紫砂壶名称及图片欣赏

1、陈鸣远的束柴三友壶，制成于康熙四十一年(1702)，此壶在制作上技法精纯，匠心独运，奇妙绝伦。通高1厘米，壶身如由松枝、梅枝和竹枝捆束而成，壶盖隐于枝干的横切面中;松、梅、竹三枝干及断面肌理惟妙惟肖，壶把和壶嘴也都模拟树干长出的树枝。

2、年代：清代制造人：邵大亨简介：“鱼化龙壶”也叫“龙壶”、“鱼龙壶”"、“鱼龙戏浪壶”，蕴涵飞黄腾达、平步青云的理想。据史料记载，明末紫砂艺人陈仲美制作过“龙戏海涛”壶，但未有实物流传下来。直到清代，经过邵大亨的精心设计，“鱼化龙壶”才成为一种成熟并广泛流传的经典壶型。

3、修得三生功自满，今朝有幸跃龙门。

4、紫砂壶的经典款式总结起来，我觉得有下面几款，欢迎补充。

5、壶面画修篁数枝，落款“湖帆”。另一面是吴湖帆的行书壶铭:“无客尽日静，有风终夜凉。药城兄属。”壶盖内有“景舟”篆书方印，壶底铃“顾景舟”篆书方印。

6、掇，落起来的意思；掇球，落起来的球。邵大亨首创，是由莲子大壶转变的壶型，把莲子把下的耳朵去掉了。“掇”有拾取、选取、获取之意，也通“缀”即连接之义实际上就是将选取若干球状体并将其按一定规律，美学法则连接起来。他们是在拾取球状体之后进行加工，改造，然后进行美的更迭。这样整个壶看上去犹如行云流水，非常畅达。掇球壶是一身素气，光滑可鉴，是让简练形体来展示其美的内蕴。

7、将第一泡的温润泡茶汤盛置茶海中备用，待冲第二泡时再用此茶汤浇淋壶身外表，如此反复施行至全程结束。

8、它的重点核心，可以概括为 工，泥，形，款，功这么五个字。第一个字——工：它指的是这把壶的做工怎么样，行话讲，就是否“三山齐，两肩平”，意思就是，壶嘴儿，壶钮和壶柄，是否在一条线上，然后壶嘴的最高处，跟壶柄的最高处，是否在一条平衡线上，再看壶盖盖上之后是否严密，以及这把壶做的是否有瑕疵等等。就涉及到了这个工字的时候，它指的很多项，我们只说简单的这几个。

9、储立之紫泥济公像汪寅仙(１９４３──)别号朝阳，中国“工艺美术大师”。１９５６年进宜兴紫砂工艺厂，先后随吴云根、朱可心、裴石民及蒋蓉学艺，作品以“花货”见长，技艺全面，代表作有“梅椿壶”、“折肩提梁壶”(与著名美术家张守智合作)等。

10、此壶于清乾隆十三年(1748)制作，高：76毫米，口径：29毫米。

11、第二个字——泥：它指的是原料，常规来说，这个原料有好到坏，可以分成原矿泥，化工泥，调配泥，染料泥这四种。

12、凡鳞闪闪期羽化，大浪狂风壮士魂。

13、这是清末紫砂名家邵二泉的名壶。

14、壶底刻有“丙午中秋仲芳”六字楷书款，“丙午中秋”为公元1606年中秋，咸信此壶不是出于凡工之手。

15、年代：现代制造人：顾景舟简介：提璧造型端庄周正，结构严谨合理，比例和谐匀称，虚实节奏协调，线面简洁明快，寓巧丽于刚健之中，气韵素洁，深沉朴素，做到了内容、形式、功能的完美统一。是当代紫砂陶中材质美、工艺美、内容美、形式美、功能美“五美”合一的精品。2011年，顾景舟提璧壶拍得175万天价。

16、最小紫砂壶“中国瓷都”潮州市枫溪镇民间陶瓷工艺师吴鸿斌创作了一件袖珍手拉坯朱泥壶，在当地引起轰动。这把微型朱泥手拉坯西施壶，仅有绿豆般大小，壶身直径0.4厘米，高0.5厘米，重量仅有0.1克，可以平放于指甲上。壶底还写有一“鸿”字，须用放大镜才能看清。

17、老师应识自然大，供春慧眼占头魁。

18、玩紫砂壶，必知的36个专业术语！(图文详解)

19、借得田园清朗风，素心紫玉妙相容。

20、世界最大紫砂壶制作巨型紫砂壶的是江苏省巨壶大师、中国工艺美术学会会员刘根林先生。此巨型紫砂壶是今年3月份开始制作的，共用紫砂5吨，用时8个月制成。壶高6米、宽8米，重达1吨。壶体上雕刻着茶诗和葡萄藤的图案以及几只嬉戏的松鼠，壶把制作成三棵松树互相交错的样子，因此，刘根林为紫砂壶取名为“松鼠提梁”。刘根林表示，“松鼠提梁”比他在2000年制作、已被大世界基尼斯列为最大紫砂壶的“苏坡提梁”还要大，因此，它应该是目前世界上最大的紫砂壶。从宜兴到天津约1300公里，为确保“松鼠提梁”的安全，刘根林为这个“大家伙”上了28万元的高额保险。