如何形容弹古筝的人(100句)

一、弹古筝的人的气质怎么形容

1、“弦与指合”、“指与音合”、“音与意合”这三个层面是每个弹琴人都期望达到的境界或者状态。其中，“弦与指合”指的是琴弦与运指上的相合。“夫弦有性，欲顺而忌逆，浅实而忌虚”，这句话的意思是说琴弦具有一定的特性，弹琴的时候就要顺应这个特性，而不能有所违逆，而运指弹弦则要做到坚实有力，而不能虚浮。弹琴人需要“养其指”，意思是需要训练手指的功夫，具体包括运指的安排、触弦、速度以及力度等方面；“练其音”，这里指的是手指在不同的力度、不同的弦段、不同的吃弦深度等条件下获得不同的音质、音色、音效。人们只有通过“养其指”、“练其音”，才能在以后的演奏中“恰其意”(正确地表达出乐曲的内涵，刻画出其中的意境)。

2、春风吹落君王耳，此曲乃是升天行。

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4、酌我莫忧狂，老来无逸气。

5、有些弹奏者往往会孤立地看问题，只知其一不知其二。比如能明白指法符号代表的意思，明白单个指法弹奏的过程，但是多个基本指法一经组合就不知道该怎样运指了。或者，生搬硬套，只知道力度均等地将音符一一弹出，毫不注意音乐要讲究的层次感等等。比如还是《四合如意》，力度上的呆板很容易变成“爬楼梯”的机械运动，音乐本身的魅力荡然无存了。

6、气质素质，这些词语听着很美好，但我却觉得很虚无。

7、奏乐须先立意，意在曲先，立意则传神，入韵，有味。轻音柔，强音刚，轻重悠然，刚柔相济。轻音悠远，强音贴近，远者朦胧，近者朗朗。

8、《上海奥德赛·外滩故事》是上海民族乐团首次委约外国作曲家创作并指挥的民族管弦乐作品，整场音乐会试图用民族音乐的国际化表达来展现当代城市日新月异的发展，树立海派民乐的文化品牌。

9、《国乐中的诗书画》系列音乐会由上海民族乐团特别策划，将民乐韵律之美与诗书画意境之美相结合，深层挖掘蕴藏于传统文化中的精神、思想和情感，以及融汇于其中的属于中国文化特有的气质和风骨，开启对东方美学深层次的感触和思考。该系列音乐会已制作上演三场音乐会，分别是以古诗词为主题的《空山》《月影》和以书法为主题的《墨戏》。

10、汉魏时代，古筝艺术获得了巨大发展。古筝成为相和歌中重要的伴奏乐器之一。人们弹筝拍腿，口中哼着“呜呜歌”，成为人们喜闻乐见的形式。很多文学匠人也不惜笔墨，为筝留下了不少名篇佳章。魏晋时的阮瑀、傅玄等，都留有《筝赋》。这成为人们研究筝史、筝的构造、演奏技法等方面的重要参考依据。阮瑀《筝赋》中提到了古筝最初的一些演奏技法，所谓“大兴小附，重发轻随”的勾搭技法等等。这种简要的概括对现代弹筝人仍具有重要的启发意义。

11、豪爽傲物之人，其出音多粗犷甚少韵致;心性谨弱之人，其出音多迟滞乏力，甚少神逸。

12、即每一种节拍中的基本强弱规律，我们在演奏、演唱时一定要遵循节拍中的强弱规律，而不能随意改动。试想如果将二拍子的乐曲唱成三拍子的强弱规律，那就会引起混乱。请参照相关章节。

13、了解，是推动中华民族文化的复兴的起点；参与，是推动中华民族文化复兴的力量。学习古筝，就是对民族优秀传统文化最好的继承和弘扬。而当你不论是弹奏古筝，教授古筝，还是推广古筝产业，传播古筝文化，都是在不断做着增强民族自豪感和凝聚力的工作。

14、译文：精美的瑟为什么竟有五十根弦，一弦一柱都叫我追忆青春年华。庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。

15、技术手段是演奏家实现音乐语言表达的主要工具,是表现音乐作品思想感情和精神内容的前提,是完整准确诠释音乐作品的基础。古筝作品演奏效果的好坏与否;古筝音乐语言表达的生动与否,很大程度取决于演奏者技术的熟练程度。全面细致的分析理解作品,并使内心的情感体会升华为二度创作的源泉之后,合理运用符合作品情感色彩的技术手段表达生动细腻的古筝音乐语言及感情倾诉,才是古筝演奏的最终目的。

16、思妇高楼刺壁窥，愁猿叫月鹦呼儿。

17、这仅限于歌曲之中，就如同人们说话时有重点词语一样，歌词中也有需要强调的重点词，它一般为实词(名词、动词、形容词等)，要着意强调出来，在演唱中就要加重语气。而虚词(助词、语气词等)在句子中处于次要地位，就不要用过大的力度，而要有意地弱化处理。

18、韩国筝也叫咖椰琴，可以坐在地上弹，也可以架在架子上弹。韩国筝的音色比较沉闷，弹奏一般不戴指甲，韩国筝无论是曲子，还是琴的音色，旋律单调，演奏的指法也很单没有像中国古筝那种摇指的技法，也没有像中国古筝那样的双手和弦。

19、古筝演奏家|练琴秘籍丨古筝教育丨经典演奏

20、虚室有秦筝，筝新月复清。

二、如何形容弹古筝的人

1、呢?答案是肯定的。我们衡定某种方法正确与否,有两条关键的标准:首先,取决于其运动是否符合自然规律,能否充分释放演奏者的能量来有效控制其进行艺术创造。一些常见且不符合自然规律的古筝演奏动作,如:抬肩、抬肘、过分埋头等很容易造成身体局

2、如果一个管理者，具有一定的审美素质，也许我们身边就不会出现露着屁股的佛像、马桶组成的瀑布墙、还有耍流氓的猪这类奇葩的城市雕塑。

3、紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。

4、古筝语言表达的情感色彩及程度

5、对于作品，则要看其风格、意蕴等方面。一部音乐作品必定有其轻重缓急处理的章法。我们的演奏要重视乐曲的风格，重视乐曲中的一些微妙的提示，如表情术语或者力度记号等，还要重视乐曲的意境旨归。这些通过我们神经系统分析、识别和记忆，指挥着我们的身体各个部位作出相应的动作，而不能乱弹一气。“若手指任其浮躁，则繁响必杂，上下往来音节具不成其美矣。”演奏中，轻重缓急以及音色布局必定要遵循一定的章法，而不能肆意游离，漫无章法。有轻就有重，有缓就有急，有明亮就有柔曼，这些虽然是对比的范畴，是一对对的矛盾，但是却又能统一在一个具体的作品中。

6、做到气质高雅、学识丰富、知识渊博、文化修养深厚，这个时候，你的古筝弹奏出来肯定会与众不同的。

7、古筝一曲《爱江山更爱美人》俘虏了无数人的心

8、纤手轻抚琴弦，一缕青丝倚肩滑下，指尖滑动间，一曲只因天上有的旋律绕耳而来，声音如振翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，飞向澄澈的天空。

9、雁柱十三弦，一一春莺语。

10、王中山古筝演奏的《渔舟唱晚》《打虎上山》…………

11、译文：她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。

12、亲爱的小宝贝，你坐在古筝前面，如同一个小仙女，你弹奏的时候那么认真优雅，你弹奏的乐曲那么清新脱俗，你的音乐洗刷了我们一天的疲惫，我们实在太喜欢听了。

13、古筝真的能让人改变这么大吗？甚至有人说古筝是女人最好的化妆品，今天我们就来聊一聊古筝是如何让人变美的。

14、武帝升天留法曲，凄情掩抑弦柱促。

15、弹奏发出的点状音是一种具有形象表现力的实在音响效果,而由滑按产生的线状余音则是要传达一种能够回味余韵的虚化音响效果。筝曲演奏中相互交织的点状和线状音响会使人产生连与断、动与静的听觉感受,就象文字有声语言中句逗、词组的表达方式将有一定内在联系的音组合在一起形成音乐语言表达的特有含义。点状音响与线状音响所表现出的爆发力与持续感使古筝音乐既有铿锵有力、气势如虹的豪言壮语,又有如泣如诉、缠绵悱恻的似水柔情,从而展现出古筝语言中遒劲与秀美兼顾,磅礴与淡远同存的内在张力。

16、曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

17、与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。

18、如此看来，钢琴和古筝带给大家的更多是优雅文艺的气质，那么架子鼓就是活泼、勇敢、酷帅的代名词。

19、还有我们的小甜馨，弹起钢琴来一改往日的“女汉子”形象，气质越来越温柔可人了。

20、翠蛾发清响，曲尽有馀意。

三、学古筝的人有什么气质

1、同样萌系代表的还有斋藤飞鸟，打起架子鼓帅气有余，手边带风，一改往日的可爱形象，酷帅得不得了。

2、响遏行云横碧落，清和冷月到帘栊。

3、这里要讲的是弹琴要讲究的力度大小问题以及由此而产生的强弱对比的表现。音乐的行进中，音乐的表现主要体现在轻重(力度变化)、缓急(速度拿捏)和音色对比等几个方面。这些因素是相辅相成的，比如在快速的弹奏下，关节运动幅度小，发力轻便，力度一般较轻，音色也较为轻快、利落等等。如若这些不讲究变化，甚至把任何一个因素孤立出去，音乐的表现也势必会出现各种各样的问题。

4、演奏音乐犹如用娓娓动听的语言与人促膝谈心。真诚的人格是奏乐的前提，刻苦是奏乐的捷径。音符、休止符、节奏、力度记号……无不在演奏者的指下跳动，被赋予生命的活力与人格的魅力。

5、低头吟唱，从嘴上蹦出的词变的顺畅，像一条流动的溪水，把人带进聒美的心境，这些文字编奏的词，自然淳朴。

6、弦多弄委曲，柱促语分明。

7、译文：小院掩映在春色深深的绿树繁花中，楼上小窗闲掩，层层厚重的门帘没有卷起，幽暗的闺房中显得暗影沉沉。独自靠着栏杆，愁情无人可以诉说，只好心不在焉地拨弄着琴弦。

8、古筝是我国以手指弹奏琴弦使其振动发音民族弹拨乐器之一。它既有琵琶、阮等品位的点状音响效果,又有胡琴类拉弦乐器表现出的线状音响效果。点状音响发音在每一次弹弦时或多或少会产生对琴弦的冲击力,这种冲击力的大小、速度等变化会造成音响强度与力度的差异,这些差异在手指变化触弦位置、角度及深度等综合作用下可以弹奏出刚柔、粗细、明暗等不同音响色彩效果,为古筝音乐语言语调赋予了丰富的音色变化。左手滑按技巧所表现的线状音响是古筝极具特色的音乐语言,即在弹弦之后对该弦本位音的高低控制,其余音所产生带有动态感的线状音响变化在演奏者气息带动下形成了声音的深浅、徐疾、浓淡等听觉感受差异,从而表现出古筝音乐语言独有的韵味。

9、中国中央音乐学院民乐系教授周望老师

10、奏乐三要：一要听众感受音乐的气氛，二要听众进入音乐的意境，三要听众理解音乐的奥妙。

11、力需要气的支撑，这就需要我们做好呼吸的工作了。恰到好处的呼吸可以有助于力度的拿捏，而没有“气”的支撑，力也显得比较单薄和无助，更不用提音乐具有多大的张力，多么能打动人心了。

12、音乐是无形的建筑，无影的书，无言的诗，无字义之经。

13、气质是一种什么样的存在呢？非要用文字来形容，你可能会想到：明月流泉、玉壶冰心、灿若星辰、珠玉锦衾、或者是冷清、淡雅、温暖、狂放。有气质的人总有一个美好的形容词能用在他身上。

14、史上最全的古筝口诀，让你轻松学古筝

15、在学习古筝的这一年多里，我已经逐渐蜕变了，不仅是气质，我的思想也发生了特别大的变化！我认识到音乐真是人生不可或缺的元素，它改变了我的人生观，让我变得自信，开朗，阳光！我感觉自己容光焕发，由内到外变美了。感谢那个女生，感谢古筝，感谢音乐！

16、疏密出节奏，浓淡生对比，疏密浓淡，不可或缺。

17、史上最全古筝手型图解

18、烟敛云收，依约是湘灵。

19、三是艺术家的风度。要熟悉我国古代其它乐器，古曲古谱，音乐发展史，民歌、器乐流派史，触类旁通，旁征博引，认真学习有关文化知识，优化自己的知识结构。同时，还要学习一定的文学知识，书法、美食、美术(国画)，等方面的知识，广泛涉略当代音乐，不断丰富自己的学养。

20、庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

四、学古筝的气质

1、案例一：原创精品—大型制作《海上生民乐》

2、我来回答吧，你说的不带指甲肯定是指左手不带，右手不带是不可能的。带指甲的好处是可以弹出更加洪亮的琴声，但不带指甲则可以更加好的控制力度音色，同时可以增加弹奏的共振，突出右手音。左手经过长时间的不带指甲痛苦练习可以磨出来老茧，这些老茧可以再弹奏的时候起到增强左手音强的效果，但这个音强又不会像带了指甲这么尖锐，通过加以控制不但不会影响音色还会因为是用肉指拨弦而产生柔和的伴奏音色，效果更好。这就是为什么那些个老师们喜欢左手不带指甲的原因，我亲眼看过王中山弹过，他确实左手不带指甲的，不过这是非常伤手的，所以古人才会有血染琴弦的故事啊。当然啦，有的曲子不带指甲还是不合适的，希望你喜欢和满意我的答案！是原创哦！。

3、锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

4、鉴赏音乐的最大秘诀是用心听音乐。

5、冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

6、大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。

7、有些人对于这个问题却觉得很迷茫。喜欢吗？也许吧。但因为习惯了现实主义的思维方式，很多人会问，学古筝有什么用呢？

8、朗朗鹍鸡弦，华堂夜多思。

9、当如此美妙的乐曲传到苍梧之野时，连安息在九嶷山上的舜帝之灵也为之感动，生出抱怨思慕之情；而生长在苍梧一带的白芷，在乐曲的感召之下，也吐出了更多的芬芳。乐声顺着流水传到湘江，化作悲风飞过了浩渺的洞庭湖。曲终声寂，却没有看见鼓瑟的湘水女神，江上烟气消散，露出几座山峰，山色苍翠迷人。

10、2006年，乐团首次开创专业音乐演出季模式，至今已是第十二个年头。乐团曾策划推出一系列大型民族音乐会，如《上海回响》《锦绣中华》《大音华章》，以及《丝竹雅韵》《风雅东方》《飞花点翠》《土地、人与生命的赞歌》等。其中，《锦绣中华》于2007年赴京参加第四届全国少数民族文艺会演，一举夺得剧目金奖、最佳音乐奖、最佳指挥奖、最佳演员奖、最佳新人奖、优秀节目奖等多项大奖。而“保留项目”—传统佳节系列音乐会《彼世今生》《火红中国年》《欢乐祥和团圆年》主题音乐会成为七夕、新年、元宵陪伴观众的节日盛宴。

11、这些看得到的气质是需要通过修养的精进、岁月的磨练沉淀积累而成。绝对不是随便划啦几下琴弦就能够得到的东西。所以，很抱歉地告诉你，学古筝不一定能让你变得有气质。

12、部紧张,使力量在身体中不能通畅运动,从而不能最有效地控制能量的释放,不能弹奏出理想的声音,更不能充分地表现音乐语言。古筝演奏的方法是经历先辈们多年实践、总结、发展演变而来的,由于演奏技术不断发展,作品的技术难度、表现力及时代的审美要求不同,演奏方法也更讲究科学、规范和实用性。演奏者们也应“与时俱进”随时省视自己、不断调整,使之达到更自然合理、更科学高效的状态。

13、台湾教育界有句名言，就是”学音乐的孩子不会学坏”。根据调查，一般学习音乐的孩子学习成绩好的比例很高，而犯罪的比例却非常少。我想，一是学习乐器就必须有时间保证，学习音乐剩余的时间和精力就有限了。而最重要的是音乐本身的潜移默化的教化功能。在学习音乐的同时在学习美，感受美，还在实践美。一个美的环境对于陶冶人的心灵和性情无疑是大有裨益的。

14、忽然听见江上哀伤的调子，含着悲苦，又有谁，忍心去听。烟霭为之敛容，云彩为之收色，这曲子，就好像是湘水女神奏瑟在倾诉自己的哀伤，一曲终了，她已经飘然远逝，只见青翠的山峰，仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。

15、科学学筝课程表，各位筝友看过来

16、自从第一次接触到古筝，我就深深地爱上了它。因为古筝曲听起来时而温文尔雅，时而又热情奔放，人在不同的心境下弹奏出来的曲风也是不一样的，所以，从曲子中，可以一下子就明白弹奏者的心情。

17、投稿邮箱：857270953@qq.com

18、越南筝的样子有点像中国广东的潮州钢丝筝，外形短小，音色尖细，委婉，听起来很亲切。越南筝的演奏很特色，演奏者的脚下会踩着一个像木鱼的似的用来伴奏的小玩意，一边弹，一边用脚踩发出很有节奏感的“得，得”的乐声，很有意思。而且演奏者穿着类似中国旗袍的越南民族服装，戴着很宽的帽子，别有一番民族风情。

19、上海市文化和旅游局主管

20、古筝语言表达的物质构成

五、形容弹古筝的人的样子的句子

1、首先，新音乐语汇的运用与传统音乐特色需兼顾。在现代民乐的创作中，应当重视与传统音乐基因接轨。当代民乐创作要继承中国传统音乐的长处，既重视对优秀传统、民间乐曲的改编，还应保留标题性的音乐原则，善于悠长的旋律写作，采用叙事性的曲式结构，重视传统音色的演奏表达。要知道，一部优秀的民族器乐作品，应该是既有现代美妙的横向线条，又有纵向丰富的和声色彩，同时，还赋予哲理的民族文化解读。

2、不但可以气势磅礴，胸怀壮烈，情绪激昂，还可以浑厚深沈，清澈流畅，更加可以小家碧玉，委婉哀伤，优美动人，无论是比曲目，比技法，比历史，比底蕴，中国古筝完爆其它国家所有的筝，毕竟，中国才是古筝的发源地，古筝才是其它国家所有筝的祖先。我们都为学习中国古筝，演奏中国古筝，传播发扬中国古筝和传统文化艺术而感到骄傲自豪。

3、运用小撮和大撮寻找练习力度的感觉

4、非常高兴能在这里和大家一起分享音乐

5、终于，我决定我要学习古筝了！还记得古筝送到门口的时候，我的心砰砰的跳，拆包装的手都激动的抖起来！要知道，这是我人生的转折点！

6、苦调凄金石，清音入杳冥。

7、对练习曲要高要求对待。弹奏古筝应该注重最初不同节拍练习曲的练习。从节拍这一层来看，4/4拍的强弱规律是强弱次强弱，3/4拍子是强弱弱，2/4拍的是强弱。这是我们从一开始就要注重的。练习中一定要做到的。

8、晓怨凝繁手，春娇入曼声。

9、古筝语言情感色彩及程度的表达应该符合中国传统文化和积极向上的精神追求。对于古筝语言感情色彩及程度的审度和把握不仅需要演奏者通过读谱去理解作品的思想感情、内涵和创作意图,还需要生活的积淀和情感的酝酿,并通过音响形式在演奏中蓄势激发地展现出来。这种注入了感情色彩及程度的音响形式表现,则是古筝语言中的语气。

10、春雨嘀嘀答答，我闭上双眼，尽情地享受着这悦耳动听的音乐。我边听边想：“这音乐到底像什么？它不像钢琴，不像古筝，也不像喇叭，这应该是天堂上才能听到的音乐。啊！好美的音乐呀！

11、娇云容易飞，梦断知何处。

12、来、来、来，小宝贝，妈妈好累哦，你弹一首曲子，帮妈妈把疲惫赶走，让音乐的节奏把美好的心情送给妈妈吧。

13、独把梁州凡几拍，风沙对面胡秦隔。

14、江州去日听筝夜，白发新生不愿闻。如今格是头成雪，弹到天明亦任君。

15、时代需要具备综合能力的复合型人才，古筝学习的好处之就是能够培养丰富的想象能力，高度的专注能力，大胆的表现能力，深刻的理解能力，优秀的记忆能力，良好的协调能力，沉稳的自控能力，接触的组织能力，锐意的创新能力，自主的学习能力等十大能力，使学习者奠定复合型人才的能力基础。

16、技不到则人怯，艺不到则人木，神不到则人顿失光彩。

17、做人要诚实，奏乐须圆活。

18、从外表(美丽，帅气)、内心(善良、狡诈、卑鄙)、气质(端庄，大方)、神态(喜笑颜开、贼眉鼠眼)、动作(偷偷摸摸)这些方面来写…

19、我们的生活是多姿多彩的，也是快乐的，从生活中的每段生活中都可以得到快乐，我觉得在我的生活中学习最快乐，因为从学习中我们不仅可以得到无穷无尽的知识，还可以得到很多人生经验。在我的学习中最快乐的就是学习古筝每周那仅仅的个小时。

20、曲罢不知人在否，余音嘹亮尚飘空。