麻绳的型号(麻绳的型号规格介绍)

麻绳长度

28磅。麻绳是取各种麻类植物的纤维，28的麻族洞绳重量是28磅，麻绳，常规直径为0.5mm-60mm。麻绳(包括黄麻/剑麻)，二股三股四股麻线球，直径1.5厘-4.5厘，仿麻外表类似麻线。麻纱从0.8支纱到6支粗穗租纱，麻线直径：1mm-5mm可做单股、二股、三股、四股及多股纱线，采用圆筒形、锥形有纸筒，无纸简岩兆包装。

麻绳的直径型号

　　具象写实雕塑创作的发挥空间非常大，它可以塑造、还原真实的历史事件，表现重大题材；它也可以再现当下的社会图景，表现时代生活；它同样也可以依据艺术家的主观处理虚拟、构建出戏剧化的场景，从而传达艺术家的观念。中央美术学院的青年教师柳青一直致力于具象写实雕塑的创作。随着他工作经历的变化与创作经验的积累，他不断拓展写实语言与表现技法，本期［案边点滴］走进柳青工作室，请他分享具象写实雕塑的创作方法。

吕相勃（中国艺术研究院博士研究生、本刊特约记者）：柳青老师您好，我第一次见到您的作品是《G4472》，时间比较久了，当时的印象就是其突出的具象写实风格。这件作品描绘了一节地铁车厢的场景，其中人物都有明确的身份特征，有拉着行李的民工、有儿童、有僧人，还有形形色色的都市人物和堆砌的各类行李物品。其中，最令我难忘的是您对细节的塑造，通过生动的人物表情和行李的搭配，使人物的社会身份生动地凸显了出来。虽然这些雕塑人物来源于平凡的生活现实，但通过您对泥塑材料的把控和空间位置的经营，使整个作品散发出极强的剧场性。请谈谈您的构思。

吕相勃：您的写实语言是如何积累的？

柳青：美院雕塑系的课程内容大部分是写实泥塑人物，我针对人物造型、动态以及形象做了大量的课堂训练，并且我所在的工作室是雕塑系第六工作室，研究方向是公共艺术，其间有两点对我的创作表现形式的形成有很深的影响：一是艺术作品对公共空间的介入，实现观众的共情；二是通过作品来反映对于时代和社会的感悟，并与之对话。所以，我的本科毕业创作经过和老师的交流后，确定了以车站候车室为主题，表现形形色色的人物在同一时空的瞬间。

吕相勃：可以简单谈一下您对泥塑这个材料的体会吗？

郅敏（中国艺术研究院雕塑院常务副院长、本刊特约记者）：在具体创作中，您的工作方法是怎么样的？比如您是先绘制素描草图吗？人物的布*是您一开始就确定好了的吗？

郅敏：到现在一直沿用这样的方法吗？

柳青：差不多到2017年之前，我做的创作都是按部就班的，从草图到小稿再到放大。2018年开始，创作《无人售票2/4》那一组，就没有做小稿了，画了几张草图，就直接做定稿了。我考虑，先做小稿再做大稿有两个问题，首先，重复的制作会丧失一些感受，容易陷入具体的塑造中；然后，因为具象雕塑是凝固的，一大组人物通常需要几个月甚至一年来完成，但这期间创作者的思考，对作品的认识是不断变化的，如果按部就班根据小稿放大，就会产生一种惰性，这种惰性会使得创作者失去一些敏锐的思考和新鲜的活力。比如，这个月思考的问题通过塑造一个形象或道具来显现，下个月思考另外的事儿就会生发出新的感受或形象，把这些物化的想法不那么有序地安插在组雕当中，希望作品会有一种自然生长的状态。这样的创作方式能让创作者时刻保持一种主动性和新鲜感，也在作品里留下了时间与生活的痕迹。

郅敏：您用什么样的方法来绘制逼真的色彩呢？

柳青：至于颜色，因为学习了很长时间的画画，对于绘画的语言情有独钟，所以也希望将这方面的能力转换到雕塑创作当中来。雕塑有自身独特的语言，绘画也有其形式的特点，如何有趣地结合两者也是我一直感兴趣的尝试。

一开始用色彩也是不自知的，是一种本能，在本科毕业创作期间，完成了一组雕塑，翻制出来是玻璃钢本色的，后期按计划画上颜色，突然觉得整件作品更完整更丰富了，人物也更显活力。是我期望的样子。

后来，我更关注这两个艺术语言的碰撞。我在雕塑上“画画”有三个感受，一是颜色作为符号的使用，每种颜色给观者的心理暗示各不相同，有助于作品情境的表达，比如人物服饰的基调和道具的色彩，甚至人物的肤色，我在现实色彩上做了主观的调整，强调了颜色带来的隐喻。另外就是，色彩的绚烂会一定程度上影响雕塑本体的形体语言，所以我画雕塑时，是一层一层染上去的，染色的过程当中，通过同一颜色的不同色差把形体画得更为饱满，画在雕塑低点和高点的位置上的颜色是不同的，有时也运用笔触的变化。还有就是要让颜色凸显雕塑的肌理，这些并不想强调自然中的真实，而是希望凸显手工的温度和痕迹，是视觉上的真实。所以，每一块颜色上我会染很多遍，期望在雕塑语言和绘画语言之间寻找一个交汇点。

吕相勃：在您的作品中，细节的信息量是十分巨大的。比如，2016年您创作的《无人售票》中，在拥挤的车厢中一个小学生不慎将书本从书包中掉了出来，书本上的内容非常具有辨识度。那么，您是如何选择这些生活细节的？您想通过细节来传达什么？

柳青：简单来讲，我希望在创作中把生活中的感受用视觉化的语言呈现出来，作品里出现的雕塑形象，它都是有出处的，来自日常的观察，经历的回忆，思索的积累，等等。我觉得作品就像一个桥梁，作者仅仅搭建了这座桥，观众看作品，从桥的这边行到对岸，彼岸的风景如何，每个人都有各自的解读。所以，我希望作品背后有巨大的可共鸣和思考的空间，选择这样的具象彩塑形式也是希望观者可以没有阅读障碍地进入作品，去寻找去思考。

其实做创作是一个非常个人的事情，重要的还是挖掘自我的感受，虽然作品表现的是外在世界的各种形象，但创作的过程还是在寻找自己，这个过程虽然缓慢，但很有意义。

吕相勃：您的作品基本都有一个限定的剧场，特别是在“无人售票”系列作品中，您加入了浮雕挤压的手法，那您在导演这个剧场时，您最关心的什么？您最想表达的是什么？

柳青：“无人售票”系列还没有做完，在最初的设计里有四个部分。第一块是从地平线下冒出来的一组雕塑，第二和第三部分是目前经常展出的那两组，挤在无形空间里的，最后在半空中还有一组悬挂的。整个系列是相互组合的，营造一种场域，也可以根据具体空间的特质来组合成不同的情境，这样作品会有更多的可能性。那些挤压的关系并没有刻意地用浮雕语言来做，我只是塑造了把所有的人物都塞到了一个无形的方块里面的样子，在部分区域做了形体的压缩处理，来表达人们的一些境遇和状态吧。

剧场里演出肯定少不了演员，雕塑的整体情绪也是靠一个个活生生的形象作为细节构筑起来的。在我看来，一个形象就像一个窗口，透过形象观者能看到他以及他们的人生境遇。比如，在这件作品里我做了一个铆足劲儿往车里挤的人物，有只无形的手在拽他，裤子都拽下来了，这个形象是一个隐喻。它就像“围城”一样，在这个盒子里面的人可能不自知，里面的人出不来，而外面的人想进去，又无法挤进去，这也许指向了当代人的一种困境或一种生存感受吧。整组作品的外形酷似方盒子，和现在的快递包裹类似，人挤在里面，运到这，又被寄到那，始终在人生旅途当中。

柳青 无人售票系列 综合材料 156×120×360厘米 2016

郅敏：硕士毕业后入职了北京人民艺术剧院工作，在那里您主要从事什么样的工作？在剧院的工作对您的剧场性雕塑有什么重要的启发？

柳青：在“人艺”上班，有很长一段时间在做绘景、制景的工作，和雕塑有关的道具也做过不少，过程里经常会选用一些实惠的材料和粗犷的绘画方式来表现强烈的效果。因为舞台布景是从很远的距离看过来，如果只是细致的雕琢，表现力就会弱。我们经常做墙、做树，很多时候就会用粗糙的麻布，和上胶、石膏等来抹到苯板形上，形成强烈的凸起，再喷上树脂、辅以颜色。这些景片儿有时看上去像基弗的作品，我认为舞台布景的手法和他作品的材料运用还挺接近的，他也曾有过舞台创作的经历。而且，这种方式制作的布景视觉效果强烈，创作者创作时也很痛快，经常在现场撸起袖子放开了抡，又会让我联想到德国表现主义绘画。剧场里演出过程中，加上灯光的精巧设计，观众会觉得演员背后的这些景效果很真实，这里不是自然的真实，而是感受的真实，艺术的真实。

郅敏：剧场工作很锻炼人，是多元素的组合，这需要多方面的合作吧？

柳青：在“人艺”工作期间，我担任过几个大型原创话剧的舞美设计，是从宏观的角度去设计、把握、呈现整个话剧的视觉形式。具体工作很有意思，构思之初，要深入地研读剧本，提炼可能的视觉语言与符号，然后和导演、主演探讨演出形式和表演的需求，和灯光、服装、道具、音效等部门的主创老师磨合整个演出效果，再通过制图、放大制作等一系列复杂且专业的流程让整件舞美装置落地。一台话剧美术做下来，整个工作团队人员很多，少说也有五十多人。

吕相勃：您从2018年就参与了中国共产d建d100周年纪念雕塑《信仰》的工作，此创作历时三年，有十几个版本的泥稿构图和七十多位英雄人物，在人物构图和形式确定上经过了无数次修改。您可以简单谈一下前期构图布*的创作经历吗？

柳青：关于《信仰》这件重要的国家大型主题创作工程，是范迪安院长总指导，吕品昌老师领衔，张伟老师主持，中央美术学院举全院之力，雕塑系集中全系力量，共同努力奋战了三年之久，最终圆满完成。我很荣幸能参与其中。确实，在前期小稿阶段，经常需要改动，调整方案，我想主要是两个方面：一是从创作的角度，从艺术语言的探索方面，主创老师们都希望精益求精，对构图、人物、动态经常有新的想法，对于纪念碑雕塑语言也想要有进一步的拓展。另一方面就是，如此宏大与严肃的主题，必定要严格根据历史的实际情况和**定位来安排具体布*，这些内容有专门的d史专家和历史学者来提供支持，有些形象必须在前面；有些元素应该放在后面；有些人物需要站起来（蹲着可能更符合雕塑的整体构图）。所以，每次审稿改动都很大。

吕相勃：集体创作是如何协调统一的呢？您自己有哪些体会和收获？

柳青：从另一个角度，《信仰》群塑不属于个人创作，而是庄重的集体创作，在过程里，统一艺术风格，形成鲜明的视觉化符号，是必修课。把它放到历史脉络中来看待，这些修改就是在不断地打磨，使这件作品更符合它应该有的精神气质。

群雕最终定稿71个人物。其中，每个人物都是象征性的形象符号，代表着背后庞大的群体，比如女法官的形象，她就代表了新时代的法制工作者；比如当代的小学生，他们象征着新一代的希望；还有戴红袖章的社区大妈，她则是基层d务工作者的一份子。

《信仰》作品在前期设计布*和构图方面的工作是极为重要的。需要考虑人物的前后关系，众多的人物分几个部分，每段人物的比重多大、各是多少人，这些属于雕塑创作背后巨大的整理分析工作，而这些是需要整个团队，尤其是在d史专家的把关下，统筹完成。这像导演一样，需要调配演员布*，故事时长等。

从我个人的角度，我的作品都是一些体量较大的人物群雕，我在参与《信仰》创作的过程里，有些部分按照个人创作所理解的完整感来进行设计，包括提炼人物形象，造型处理等。后来得到了老师们的认可，所以当时我觉得个人的一些经验是可以运用到这件作品上的。后来在等比例泥稿放大过程中，每尊人物三四米高，一个头部就接近五十厘米，我平时很少有机会能做这么大尺度的具象人物，而且还这么多，雕塑的控制力在不断的锻炼，对于形体的认知也有了新的感受，这些经验对于我是非常重要也是非常宝贵的。

本文内容版权归本刊所有，请勿转载，侵权必究。

《美术观察》杂志

由文化和旅游部主管

中国艺术研究院主办

北大中文核心期刊

RCCSE中国权威学术期刊(A+)

麻绳技术规格参数

麻绳是取各种麻类植物的纤维。麻绳，常规直径为0.5mm-60mm。麻绳(包括黄麻/剑麻)，二股三股四股麻线球，直径1.5厘-4.5厘，仿麻外表类似麻线。麻纱从0.8支纱到6支纱，麻线直径：1mm-5mm可做单股、二股、三股、四股及多股纱线，采用圆筒形、锥形有纸筒，无纸简包装。基本介绍中文名：麻绳外文名：hempcable拼音：máshéng解释：麻制的绳基本含：取各种麻类植物的纤维简介,词语释,基本含,相关资料,麻绳的套用,使用的注意事项,网路影评人,简介词语释词目：麻绳示例：《陈书·沉众传》：“﹝众﹞恒服布袍芒屩，以麻绳为带。”《水浒传》第六十回：“两边都是挠钩手，早把两个搭将起来，便把麻绳绑缚了，解上山坡请功。”《儿女英雄传》第五回：“﹝和尚﹞腾出自己那只手来，在僧衣里抽出一根麻绳来，十字八道，把公子的手捆上。”基本含麻是草本植物。因中麻、亚麻、罗布麻的纤维胞壁不木质化，其纤维粗细长短同棉相似，可作为比较柔软的绳带类产品的原料。而黄麻、槿麻等韧皮纤维胞壁比较木质化、纤维短，只可作为比较硬的绳带原料，其产品根据柔软程度被广泛套用于鞋材、服装、包装材料等。黄麻线/纱，进口麻线通常有紧三股，松三股等，多股线和单股线，规格分别有：1.5*3，1.5*4，1.6*1，1.6*2，1.6*3，1.6*4，2.1支*1，2.1*2，2.1*3，3.1*1，3.1*2，3.1^3，3.7*1，3.7*2，3.7*3，4.1*1，4.1*2等，4×4=16股，3×4=12股，3×5=15股，3×6=18股，3×7=21股，3×10=30股；长用的1.5支的：3×3=9股、3×4=12股、4×4=16股、3×6=18股、3×10=30股，它通常用于建筑，火车刹车，捆绑商品等。相关资料麻绳的套用精细的亚麻、罗布麻因为柔软成为许多牛仔品牌、休闲、家居品牌的流行辅料产品。而黄麻、槿麻因为具有耐磨损,耐腐蚀,耐雨淋,使用方便等优点，广泛套用于包装、困扎、绑系、园艺、大棚、牧场、盆景、商场超市等。中麻、亚麻则套用于子母带，嵌条，扁带，圆绳，空心绳，丈根绳，扁绳等。使用的注意事项(1)麻绳只适用于设定吊装工具及轻便工件的移动和起吊，或吊装工件的手拉溜绳，在机械驱动的起重机具中不得使用。(2)麻绳不得向一个方向连续扭转，以免松散或扭劲。发现上述现象时，应及时消除。(3)麻绳使用中，严禁与锐利的物体直接接触，如无法避免时应垫以保护物。(4)麻绳在当做跑绳使用时，安全系数不得小于10；当做绳扣使用时，安全系数不得小于12。(5)麻绳不得与酸、碱等腐蚀性介质接触。(6)麻绳应存放在通风干燥的地方，不得受热受潮。(7)麻绳使用前应认真检查，当表面均匀磨损不超过直径的30%，*部触伤不超过同断面直径的10%时，可按直径缩减程度折合降低使用。如*部触伤和*部腐蚀严重的，可截去受损部分插接使用。(8)麻绳使用于滑车组时，滑轮的直径应大于麻绳直径的10倍，其绳槽半径应大于麻绳半径的1/4。网路影评人麻绳，著名网路影评人，文笔犀利，嬉笑怒*，无不清晰可见。在圈内有较高的知名度。先前混迹于时光网，如今开通了豆瓣、微博等。是草根影评人的代表人物。

麻绳的型号规格介绍

活着就要高兴，记住你不是为烦恼而活，相信自己，加油

麻绳尺寸按什么计算

来自纽约的知名鞋店PremiumGoods，相信对球鞋有一定了解的朋友会听说过。

近日，PremiumGoods与Nike联手打造的联名AirForce1释出官图，规格可真不低！

配色上采用黑色与浅卡其色相搭配，确定了整体的基调。

接下来就是往上追加各种奢华细节，譬如鞋身中段的菱形格纹理，属于高规格鞋款的标配了。

最亮眼之处还是在于鞋侧Swoosh和后跟处的造型，罕见的使用了串珠工艺进行打造。

精致的小珠仿佛宝石镶嵌一般，尽显奢华质感。

另外，鞋带扣和鞋垫上的金色装饰，更是释放强烈的贵族气质。

鞋舌上印有PremiumGoodsLogo，彰显联名身份。

就连鞋盒都尽量做到奢侈品一般的规格，诚意拉满。

随鞋还附赠三种不同造型的鞋带，鞋带头还是金色金属材质，供玩家们根据自己的喜好任意切换。

据悉，全新PremiumGoodsxNikeAirForce1Low将在今年下半年正式发售，具体发售信息尚未曝光。

喜欢的朋友不妨持续关注我们的后续报道！

PremiumGoodsxNikeAirForce1Low

货号：DV2957-001

发售日期：2022年